LIZZ WRIGTH, DEFINITIVAMENTE, LA VOZ.

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Chema García Martínez 09/03/2008

EL PAÌS.

A la tercera va la vencida. El nuevo trabajo de esta cantante que bascula entre el pop y el jazz hará de ella un fenómeno musical planetario. Desgrana versiones y composiciones propias arropadas por una garganta prodigiosa y un ecléctico gusto musical.

Tiene el día tonto. El que más temen las estrellas. Lizz Wright —lo último en cantautoras casi jazzísticas— recibe a los medios para hablar de su tercer disco: The orchard. La estadounidense afronta un maratón de entrevistas y desplazamientos promocionales. Ayer, Oslo; hoy, Madrid; mañana, Berlín…

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      “Cantar es como cocinar. Mis canciones son para mí como un plato de comida y como una oración”

      Ha aprovechado el poco tiempo libre para pasearse por el madrileño barrio de Las Letras, donde está alojada. “Antes estaba siempre preparada para hablar de lo que fuera, pero ya no tengo esa energía”, confiesa. “Eso de estar en permanente alerta a ver qué me van a preguntar para contestar algo que no haya dicho antes me deja exhausta”. Y es que Lizz Wright ha vivido en 28 años lo que otros en toda una vida. Y lo que le queda. “Por eso he hecho este disco, para recordar lo que soy y lo que fui. Algunas veces estoy en un lugar y siento algo muy dentro que me dice: aquí es donde empieza mi música. Y eso fue lo que sentí justamente mientras estaba apoyada en la cerca contemplando los campos de la casa de mi abuela en Hahira (Georgia). Fue como si el tiempo se detuviera, y pude sentir la tristeza de mis antepasados que trabajaron aquella huerta; ésa es la tierra de donde vengo y ahí es donde empieza todo para mí…”.

      ‘The orchard’ (La huerta) es la banda sonora de la infancia de Wright en una pequeña comunidad rural del sur de Estados Unidos: “La foto de la portada está tomada a sólo 10 millas de donde nací”, explica la cantante. “Ésa soy yo y ése es mi lugar, aunque ahora viva en Nueva York. Me he pasado la vida cantando en aquellas pequeñas iglesitas del sur adonde la gente acude buscando una cura para sus males o algo de calor humano… cantar para ellos es como cocinar, se trata de mezclar los ingredientes y esperar a que el potaje alcance la temperatura adecuada; y a un tiempo, se supone que uno trata también de comunicarse con Dios. Por eso, mis canciones son para mí como un plato de comida y como una oración. La única diferencia es que ahora tengo un micrófono delante, lo que a veces resulta un verdadero incordio”.

      Cinco años después de su primera aparición sobre un escenario, cantando a Billie Holiday en un homenaje a la diva del jazz, sigue siendo la misma larguirucha tímida y encantadoramente torpe sobre las tablas. Una dama en apuros con la voz más condenadamente hermosa que pueda imaginarse. “El otro día leí una reseña sobre mí en una revista en la que decía algo así como que mi voz es el no va más, pero como compositora dejo que desear…Estuve pensando un rato y me dije: vengo del lugar donde nació el blues. Lo que hago forma parte de esa tradición en la que lo único que importa es el sentimiento y lo demás sobra. Ésa es su grandeza y su miseria: si tienes demasiadas palabras que decir y sobre las que pensar, o si has de sugerir una idea demasiado compleja, la emoción se pierde. Ésa es la razón por la que me gustan las letras sencillas. Dicho esto, me gustaría encontrarme con el tipo que escribió eso e intercambiar con él unas palabras”.

      Si una parte de la crí­tica ha puesto algún reparo a sus habilidades componiendo, la industria lo tiene claro: Lizz Wright es un valor en alza. Incluso en una época como la actual, su sello no ha dudado en tirar la casa por la ventana para vestir su tercer disco. El mejor productor –Craig Street (Cassandra Wilson, K. D. Lang, Me’Shell NdegéOcello)– y los mejores músicos de sesión, incluyendo al guitarrista Oren Bloedow –un tótem de la escena de vanguardia neoyorquina– o a Joey Burns y John Convertino, de Calexico. “Antes de empezar a grabar, Craig me preguntó por la música que escucho y le hablé de Calexico. Cuando vi aparecer a Joey y a John no me lo podía creer. Estaba deslumbrada”.

      Por el mismo precio, en The orchard pueden encontrarse algunas versiones memorables de Ike & Tina Turner (I idolize you), Patsy Cline (Strange), Sweet Honey in the Rock (Hey mann) y Led Zeppelin (Thank you): “Un amigo me cantó la canción sin decirme de quién era, me gustó y decidí que entraba. Así de simple”. Lo más sorprendente: My heart, una sugerente invitación al baile con la joven dama de la canción sureña convertida en el reverso tenebroso de Jennifer López. “Todo empezó como una broma entre mi amigo Toshi (Reagon) y yo, que si no soy capaz de cantar algo tan rápido y tan simple… nos pusimos con ello, él tocando la guitarra y yo cantando, y cuando me quise dar cuenta ya estaba metida hasta el cuello. Lo que empezó como una broma terminó siendo una canción; el tipo de canción en el que el cuerpo va antes que la voz. Bailas un poco, cantas un poco, sigues bailando, cantas otro poquito…”.

      Aceptémoslo: Lizz Wright es atípica en todo. Una estrella sin vis escénica, ni una imagen definida, ni una vida privada que vender a la prensa rosa; una cantautora que interpreta versiones de otros autores y una cantante de jazz que no canta jazz, aunque comenzó haciéndolo. Volvió a hacerlo en abril del pasado año, con ocasión del multitudinario homenaje que se le tributó a la gran Ella Fitzgerald en la Universidad del Sur de California. “Yo me veía en medio de todo aquel pandemonio, rodeada de tantos iconos de la música americana, aquí Quincy Jones y un poco más allá Stevie Wonder, y no me lo creía. Pero, a un tiempo, estaba inusualmente tranquila. Era como si hubiera recibido una invitación de la propia Ella para unirme a la fiesta. Llevaba un tiempo empapándome de su música y ya formaba parte de mí. Y luego estaban todas las demás, como Natalie Cole o Patti Austin, que se portaron tan fenomenalmente conmigo. Me bastaba con estar por ahí dando vueltas en torno a ellas para sentirme la más guapa del baile”. Un baile al que sólo faltó Abbey Lincoln, la cantante y activista en pro de los derechos de los afroamericanos por la que Lizz Wright siente veneración. “Gracias a personas como ella puedo sentirme orgullosa de ser una afroamericana en este momento, pese a todo y pese a todos”. En cuanto al futuro, Wright se declara una “posible votante” de Barack Obama: “Ya era hora de que alguien en Estados Unidos hablase de juntar nuestras energías, de que es necesario cambiar, que ya está bien de vivir permanentemente aterrorizados…”.

      ‘The orchard’ está editado por Universal.

      SPRIGSTEEN QUIERE LLENAR DOS VECES EL NOU CAMP: HOY SE PONEN A LA VENT LAS ENTRADAS DE SU SEGUNDO CONCIERTO PARA EL 29 DE JULIO DE 2008.

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      Hoy se ponen a la venta las entradas para el segundo concierto del ‘Boss’

      20MINUTOS.ES. 03.12.2007 – 20:04h

      • La cita será el 20 de julio de 2008, también en el Nou Camp.
      • Tick Tack Ticket cree que esta vez no habrá colapso en su web.
      • El precio de las entradas oscila entre los 57 y los 71 euros.

      Minuteca todo sobre:

      Hoy a las 10 de la mañana volverá a desatarse la locura en internet con la venta de entradas para el segundo concierto que el ‘boss’ Springsteen ha decidido ofrecer en Barcelona en 2008. Ocho horas fueron suficientes para que el aforo para la actuación del 19 de julio quedara completo, así que no sería extraño que volviera a bartise un récord.

      Las entradas para el primer concierto en la ciudad condal se agotaron en ocho horas

      El inconveniente fundamental esta vez es que las tiendas FNAC de la ciudad condal –no así las demás– no serán punto de venta por lo repentino de la decisión de organizar una segunda cita, por lo que los seguidores de la E Street Band tendrán que ser más hábiles, y sobre todo rápidos, a la hora de acudir a los lugares habilitados por Tick tac ticket (por ejemplo, Gong discos), al teléfono 902 15 00 25 o a la web www.ticktackticket.com.

      El director de esta empresa, Eugeni Calsamiglia, ha asegurado a 20minutos.es que atender a “entre 10.000 y 20.000 peticiones simultáneas a la hora” de compra por internet, es “técnicamente muy difícil” hoy día en España, que no cuenta con la capacidad de otros países “como Estados Unidos”, que sí puede soportar la venta de “80.000 entradas” cuando hay un concierto evento de estos.

      “Esto pasa aquí sólo cada tres años”Asimismo, Calsamiglia explica que para su compañía, Tick Tack Ticket, “no sería viable invertir” dinero en mejorar sus sistemas y de esta forma contar “con una infraestructura fija“, porque la frecuencia con la que nuestro país programa conciertos con artistas de renombre, como U2 o Springsteen, se limita a “una vez cada tres años”.

      Sólo uno de cada diez que lo intenta consigue comprar su entrada a través de internet

      No obstante, sí revela que “en cinco o seis meses” estarían preparados para controlar ese nivel de saturación en la web. De momento, dice Calsamiglia, es normal que “sólo a uno de cada diez” que lo intentan, le toque la suerte de conseguir ver a su artista favorito en directo. Aunque, añade, “el muy fanático suele ir a un punto de venta físico” para no arriesgarse a quedarse fuera.

      Por último, y aunque ‘no se fía’ de lo que pueda pasar hoy, el director de Tick Tac Ticket cree que no habrá problemas, porque ‘nunca en su vida’ ha visto que nadie sea “capaz de llenar dos veces el Nou Camp“. Y confirma que con las entradas para la actuación del día 19, no hubo tanto follón, ya que a partir de las cinco horas, hubo “sólo un goteo” hasta agotar existencias.

      Doctor Music está tranquila
      Hacerse con uno de los preciados tickets podría ser, por tanto, una hazaña digna de mención; no en vano, el colapso de la web mentada volverá, si no se pone remedio inmediato, a resultar un problema tanto para los fans, que no podrán adquirirlos, como para la promotora, Doctor Music, a la que desde la semana pasada le llueven críticas por una supuesta mala organización en este sentido.

      La promotora no prevé ningúna problema con la demanda

      Desde Doctor Music explican a 20minutos.es que, tratándose de un concierto así, “es inevitable” que ocurran cosas de este tipo. Y aseguran que siempre hay gente que les llama para protestar por haberse quedado sin entradas, no obstante, no consideran que este martes pueda ocurrir una catástrofe comercial.

      El precio de las entradas será de 71, 67 y 57 euros para las entradas de asiento reservado, y de 57 para las entradas de pista. Según explica en su web Tick tac ticket, y tal y como sucedió con el anterior concierto, sólo se venderán un máximo de seis entradas por persona por petición expresa de los representantes del artista. La reventa, no obstante, hará con toda seguridad su agosto en pleno julio.

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      SPRINGSTEEN EN MADRID, INSUPERABLE.

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      Springsteen apasionó a su público con un concierto memorable en Madrid

      EFE. 26.11.2007 – 02:30h

      http://www.youtube.com/watch?v=MwcgoUYpBF8  (Disfruta con un clic de la energía del Boss)

      • The Boss presentó su último trabajo ‘Magic’.
      • Logró reunir a 15.000 espectadores en el Palacio de los Deportes.
      • Actuó con grupo de toda la vida, la E Street Band.
      • El “¿por qué no te callas?”, hasta en el concierto del Boss
      • FOTOGALERÍA: Un concierto en imágenes.

      Minuteca todo sobre:

      Bruce Springsteen abrió su gira europea en Madrid con un concierto de máxima intensidad que su público recordará toda la vida y en el que encadenó las canciones de su último álbum, ‘Magic’, con sus grandes clásicos con una pasión contagiosa y desbordante.

      Springsteen desplegó sobre el escenario una energía prodigiosa ante los 15.000 espectadores reunidos en el Palacio de los Deportes de la Comunidad de Madrid, entre los que se encontraban los Príncipes de Asturias y las infantas Elena y Cristina.

      El ‘Boss’ tardó tres cuartos de hora en aparecer en el escenario, pero le bastaron diez minutos para hacer enloquecer a su público, el tiempo de arrancar su actuación con ‘Radio Nowhere’, la carta de presentación de ‘Magic’, que unió con ‘No surrender’, uno de los mejores temas del famoso ‘Born in the USA’.

      Su grupo de toda la vida, la E Street Band, llegó a Madrid con dos novedades. El teclista Danny Federici se quedó en Estados Unidos para tratarse un melanoma y fue reemplazado por Charles Giordano, quien trabajó con Springsteen en la gira anterior.

      En América estamos viviendo un tiempo donde las mentiras son verdades y las verdades son mentiras

      Dirigidos por un magistral Max Weinberg a la batería, con el carismático Steve Van Zandt y Nils Lofgren en las guitarras, el ‘profesor’ Roy Bittan al piano, el poderoso Clarence Clemons al saxo y el discreto pero eficaz Garry Tallent al bajo, la banda sonó firme en el viaje que Springsteen emprendió por el presente y pasado de su carrera.

      La política de EE UU

      A sus 58 años, el Jefe apenas dio tregua a su público. Tras un arranque trepidante encadenó ‘Lonesone day’ y ‘Gyspsy biker’, antes de tomarse un respiro para hablar de la situación política de su país.

      “En América estamos viviendo un tiempo donde las mentiras son verdades y las verdades son mentiras“, dijo, en español, antes de interpretar la canción que da título al álbum que presenta en esta gira.

      Me da miedo lo que está pasando en América ahora“, afirmó más tarde el músico de Nueva Jersey, que aludió a la “guerra innecesaria” de Irak, y que terminó su monólogo diciendo que “hay que luchar” contra esta situación.

      El Jefe, que este lunes continúa su gira en Barakaldo, se despidió del público prometiendo volver en verano. Dejó a sus seguidores exhaustos y felices.

      EL PALACIO DE LA ÓPERA, LAS INSTALACIONES DE LA COPA DEL AMÉRICA, EN VALENCIA HACEN AGUA TODOS LOS EDIFIVIOS QUE NOS HAN COSTADO MILES DE MILLONES DE €…Y LOS SERVIVIOS PÚBLICOS BAJO CERO.

      Veles e Vents también hace agua

      Los problemas de humedad invaden las terrazas del edificio de invitados

      MIQUEL ALBEROLA – Valencia – 29/10/2007

       

      Los edificios emblemáticos de Valencia no superan la prueba del agua. Si el Palau de les Arts ha tenido que suspender su programación por las consecuencias de las inundaciones que ha sufrido por las tormentas del 21 de septiembre y del 11 de octubre, el edificio de invitados de la Copa del América no está para menos. Los albañiles están procediendo desde hace algunos días al desmontaje del suelo de las terrazas porque con las lluvias el agua se encharca y filtra hacia las plantas inferiores. El aparcamiento también ha resultado inundado.

       

       

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      ACM deriva toda la responsabilidad de los desperfectos hacia el Consoricio

      La gestión del edificio corría a cargo de America’s Cup Management (ACM) hasta el pasado 30 de septiembre, sin embargo, ante la situación de paréntesis abierta tras el inicio del proceso judicial entre el Oracle y la empresa que gestiona los derechos de la Copa, las responsabilidades se difuminan, puesto que el Consorcio Valencia 2008 no ha llegado a constituirse y el de 2007 ya no existe. Fuentes de ACM derivaron ayer toda responsabilidad hacia el Consorcio, al que “hace tiempo” se le está pidiendo que arregle los “numerosos desperfectos”. “La explotación es de ACM, pero las infraestructuras siguen siendo del Consorcio”, explicaron. Este periódico trató ayer, sin éxito, de contactar con representantes del Consorcio, que está integrado por el Ayuntamiento de Valencia, el Gobierno y la Generalitat.

      No es la primera vez que el Foredek de la Copa del América, que en septiembre de 2006 fue distinguido con el prestigioso premio de arquitectura LEAF Awards, tiene problemas debido a la celeridad con la que fue levantado. Su propio arquitecto, el británico David Chipperfield, llegó a declarar que la calidad de la construcción era “una porquería”. Algunos de los acabados se deterioraron a los días de su inauguración y tuvieron que ser restaurados o reemplazados.

      FRANCO BATTIATO OFRECE EN MADRID UN CONCIERTO SORPRENDENTE.

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      Battiato entusiasma en Madrid con un concierto sorprendente

      El artista italiano intercaló la música clásica y el rock alternativo

      EFE – Madrid – 30/09/2007

      http://es.youtube.com/watch?v=1kclzyYz25I&mode=related&search=

      http://es.youtube.com/watch?v=mN5GlQu6ZNE&mode=related&search=

      http://es.youtube.com/watch?v=PeskR6tO4rM&mode=related&search=

       

      Franco Battiato ha ofrecido en el Palacio Municipal de Congresos de Madrid un concierto sorprendente, en el que intercaló la música clásica y el rock alternativo, y con el que entusiasmó a sus seguidores, a los que presentó sus nuevas canciones y recordó sus éxitos.

       

       

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      El músico italiano comenzó su actuación interpretando con la única compañía del pianista Carlo Guaitoli varias canciones, entre ellas una con la música del organista y compositor alemán de música barroca Juan Sebastián Bach (1685-1750), y terminó saltando sobre el escenario en compañía de dos jóvenes grupos de rock.

      Fue un intenso reencuentro con su fiel público español que mantiene desde mediados de la década de los 80, su época de mayor éxito comercial, y al que dedicó algunas canciones en castellano, en una actuación en la que recorrió su carrera musical con una gran coherencia.

      Ante un público que había agotado las entradas hace días, Franco Battiato cantó en italiano, alemán, francés y español, en compañía de músicos de varias generaciones. Era el segundo de los dos conciertos de Battiato en España -actuó el pasado jueves en el Auditori de Barcelona- para presentar su último disco, Il vuoto (El vacío), publicado en febrero en Italia y que acaba de editarse aquí, y del que interpretó cuatro temas, entre ellos el que da título al álbum.Battiato, de 62 años, había prometido un concierto “divertido” y después de interpretar el tercer tema con su pianista (Bis du beir mir) anunció, en español, que después llegaría “más gente” al escenario.

      Así fue. Primero se incorporó el teclista Angelo Privitera, que se ocupó además de la programación, y sonó Povera patria, todo un himno en Italia que Battiato publicó en plena operación Manos Limpias contra la corrupción política a comienzo de los años 90 -“Entre los gobernantes, cuántos estúpidos e inútiles bufones”, dice una de las estrofas-.

      Más tarde llegaron las MAB, un cuarteto alternativo de chicas, con una vocalista capaz de llegar a notas imposibles, y Battiato se convirtió en el cantante y director de una orquesta de rock de diez músicos, que comenzó ejecutando una versión de Ruby Tuesday, de la banda británica Rolling Stones.

      Tres bises para el público madrileño

      Para el primer bis, Battiato reservó uno de sus temas más populares en España, Yo quiero verte danzar, y terminó de encender a sus seguidores con una demoledora versión de Cucurrucucú. Una de las sorpresas más agradables de la noche fue comprobar lo bien que funcionan los viejos éxitos del músico italiano con sus arreglos modernos.Battiato tuvo que volver a salir para calmar al público con L’animale y E ti vengo a cercare, pero no fue suficiente.

      Con los espectadores ya arremolinados a pie de escenario, Battiato ofreció un tercer bis, en el que hizo un medley de canciones de La voce del padrone, el disco de 1981 del que vendió más de un millón de copias en su país y que le abrió las puertas del mercado español.Terminó sus casi dos horas de actuación con Centro di gravitá permanente. Sus fans no estaban dispuestos a volver a casa sin escucharla.

      El concierto fue un fiel reflejo de la amplia personalidad artística de Battiato, compositor de éxitos y también de óperas y música clásica. Pintor y director de cine -el próximo mes estrena su tercera película-. Siempre en busca de algo nuevo.

      EL GRUPO “THE POLICE” DEJA SENTADA EN BARCELONA QUE, TREINTA AÑOS NO SON NADA.

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      “DE DO DO DO, DE DA DA DA…” DE “THE POLICE” ARRANCÓ LAS PALMAS DE ACOMPAÑAMIENTO A 55.000 EXPECTADORES EN BARCELONA. EL GRUPO DE STING DEJÓ SENTADO QUE LOS 30 AÑOS PASADOS NO SON NADA…

      http://es.youtube.com/watch?v=5G2LtPvPemw

      http://es.youtube.com/watch?v=gXU8kCrRHJY&mode=related&search=

      La mítica banda británica The Police consiguió ayer por la noche en Barcelona encandilar a los 55.000 seguidores que asistieron al Estadio Olímpico de Montjuic, en su único concierto en España, dentro de la gira mundial que conmemora el 30 aniversario de su fundación.

      Las entradas agotadas en 9 horas. Llenar uno de los espacios más grandes de la gira europea no es fácil -aquí las entradas se agotaron en nueve horas- y viene a demostrar que la moda del retorno de las extintas viejas bandas del rock se han convertido en un negocio seguro.

      “Voices inside my head” y más. Sobre las 22.00 horas del jueves, The Police comenzó un espectáculo que ha durado casi dos horas, tiempo en el que el trío ha repasado algunos de los temas más destacados de su corta pero fructífera carrera (1977-1984).
      Rápidamente, su vocalista Sting ha comunicado con el público, siempre en castellano, y ha sabido meterse al auditorio en el bolsillo buscando sus palmas, como en ‘Voices inside my head’, o su eco vocal como en ‘De Do Do Do, De Da Da Da’; o ambas, las palmas y las voces en ‘Can’t Stand Losing you’.

      “Walking on the moon”, despegndo desde Catalunya. Éxtasis al comienzo del concierto con uno de los hitos musicales del grupo, ‘Message in a Bottle’, y tras atacar ‘Synchronicity II’, las presentaciones de rigor a cargo del maestro de ceremonias, Sting (bajista y cantante), quien ha presentado al guitarrista Andy Summers y al batería Stewart Copeland, el más aplaudido. A renglón seguido, los ‘policías’ han interpretado uno de sus himnos, ‘Walking on the moon’, una de las que mejor simbolizan la esencia del grupo, que desde sus inicios supo destilar las influencias del rock, el punk, el reggae y el jazz.

      En siete años, cinco álbumes y seis Grammy. Formada en 1977, The Police editó, hasta su disolución en 1984, cinco álbumes de estudio que conquistaron las listas de ventas de todo el mundo y ganaron seis premios Grammy. A pesar de los años de ausencia, el público de Police, que no pertenece a ninguna tribu, pero que sí es bigeneracional -este jueves se han juntado padres cuarentones y cincuentones con hijos veinteañeros- ha sido agradecido y ha sabido perdonar el no siempre excelente sonido del Estadio Olímpico.

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      LA MACROWEB DE ENRIQUE SIERRA.

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      127.es, la galería digital de Enrique Sierra

      A. ABELEDO. 10.09.2007 – 20:55h

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      Enrique Sierra presenta 127.es

      • El ex miembro de Radio Futura ha creado esta macroweb.
      • En ella pintores, músicos y cineastas podrán colgar sus trabajos.
      • Los internautas podrán bajarse las obras gratuitamente y los artistas cobrarán por cada descarga.

      «Cualquier creador que pueda digitalizar su obra puede ser un artista de 127.es». Así presenta Enrique Sierra, ex miembro de Radio Futura, su gran proyecto on line, en el que lleva trabajando desde hace dos años.

      Se trata de un macroportal en el que artistas de diferentes ámbitos (músicos, cineastas, ilustradores, poetas…) pueden hacer pública sus obras.

      «Sé lo frustrante que puede ser para un creador no poder dar a conocer su trabajo. Por eso nace 127.es, para que no haya obras de arte que se queden guardadas en el cajón sin que nadie las vea».

      Sé lo frustrante que puede ser para un creador no poder dar a conocer su trabajo

      ¿Cuál es la novedad?

      La peculiaridad de este proyecto es que los internautas pueden descargarse las obras de forma gratuita y que entre ellos se pueden producir sinergias.

      «Es la gran maravilla de Internet. Con 127.es, un músico podrá utilizar las letras de un poeta para su nueva maqueta y si quiere, podrá elegir un dibujo de uno de nuestros ilustradores, para la portada de la misma. Nosotros, además de regalar la obra de arte a los internautas, ponemos en contacto a unos artistas con otros», asegura Sierra, orgulloso.

      La diferencia del proyecto con otras plataformas como Youtube, Myspace… es que 127.es no se queda con los derechos de autor. «Aquí cada obra pertenece a su dueño, aunque todos pueden disfrutar de ella de forma gratuita», sentencia Sierra.

      Los artistas cobran

      Lo más novedoso para el sector creativo es que los artistas cobrarán por cada descarga que los internautas hagan de sus trabajos.

      “Como en cualquier portal nosotros ganaremos dinero con la publicidad. Estos beneficios serán repartidos entre la web y el artista, a un 50%”, asegura Sierra.

      Los beneficios serán repartidos entre la web y el artista, a un 50%

      ¿Cómo ser un artista 127?

      Todos los creadores que lo deseen podrán colgar sus obras en 127 rellenando un formulario básico en el que además de los datos personales, deberán incluir el número de cuenta donde quieran que se les ingresen los beneficios generados por su trabajo.

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      IN MEMORIAM: EL ADIOS A PAVAROTTI.

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      El mundo llora a Pavarotti

      20MINUTOS.ES. 07.09.2007 – 21:16h

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      Interior de la catedral de Módena, donde se ha instalado la capilla ardiente de Pavarotti.

      • El tenor ha tenido un adiós multitudinario, miles de personas han pasado por su capilla ardiente en la catedrán de Módena.
      • Su viuda y tres de sus hijas han pasado por el velatorio hoy. También acudió el presidente de Italia.
      • Entre las más sentidas condolencias, las del príncipe Carlos, Plácido Domingo y Julio Iglesias.
      • http://es.youtube.com/watch?v=VATmgtmR5o4 (reproducir)
      • http://es.youtube.com/watch?v=bZCSrGqt86Q (Reproducir)

      La ciudad de Módena llora a su hijo Luciano Pavarotti, el tenor que, siendo hijo de un panadero, consiguió fama mundial.

      Las pesadas puertas de la catedral romana del centro histórico, guardadas por dos leones de mármol rosa, se abrieron a las cuatro de la madrugada dejando paso a la capilla ardiente a los cientos de personas que esperaban su entrada.Catedral de Módena en el funeral de Pavarotti.

      Hacia el mediodía, cerca de un millar de personas ya se habían inclinado ante los restos del cantante de ópera. Algunas mujeres lloraban, recogidas en su tristeza.

      La corpulenta estrella de la ópera llevaba un esmoquin negro, con las manos unidas sobre el estómago sujetando un pañuelo blanco – un elemento que no faltaba en sus recitales – y un rosario. El cuerpo está protegido por un ligero velo de gasa transparente y coronas de flores rodeaban la cabecera del ataúd.

      Su rostro es tan natural, tan normal, que parece que durmiera”

      “Su rostro es tan natural, tan normal, que parece que durmiera. Es una visión muy serena”, declaró a la AFP Luciana Capitani, habitante de Módena.

      Su viuda, Nicoletta Mantovani, realizó hoy una breve vista a la capilla ardiente junto a la hija común de ambos, Alice, de cuatro años.

      Llegó pasadas las 12.30 hora, vestida de negro, con el dolor y el cansancio reflejado en su rostro, y con la pequeña en brazos.

      Tras permanecer dentro del templo unos minutos, Nicoletta, que se casó con el tenor en 2003, volvió a salir junto a la niña en absoluto silencio.

      Nicoletta Mantovani acompañó anoche la entrada del féretro a la capilla ardiente, junto con las tres hijas que tuvo el tenor de su primer matrimonio con Adua Veroni, su primer mujer.

      Durante la mañana el viernes, dos de ellas, Cristina y Giuliana, también visitaron la capilla ardiente.
      Visita del presidente

      Giorgio Napolitano, presidente de la República italiana, rindió hoy homenaje al fallecido tenor Luciano Pavaroti con una visita a la capilla ardiente, para representar “personalmente la conmoción y el reconocimiento” del país.

      Napolitano entró en la catedral de Módena junto al alcalde de la ciudad, Giorgio Pighi. Durante la visita de Napolitano, se suspendió el acceso a los ciudadanos y en la capilla ardiente sólo permaneció la familia del tenor.

      “He querido representar personalmente la conmoción y el reconocimiento de los italianos de todas las regiones y clases, a quien llevó a todas partes la voz y la imagen más genuina de nuestro país”, dijo Napolitano.

      Luciano Pavarotti “hizo honor a Italia” y el país “rinde ahora homenaje” al tenor, agregó el jefe del Estado a la salida de la catedral.

      Cientos de personas esperaron, bajo un sol de justicia, la llegada de Napolitano, a quien aplaudieron con fuerza y algunos le gritaron “¡bravo presidente, bravo!”.

      Mientras esperaban al presidente, los modeneses fueron sorprendidos por los vuelos de prueba de un avión de la escuadra acrobática de la Aeronáutica.

      La escuadra, conocida como “frecce tricolore” (flechas tricolor) y que durante su vuelo suelta humo con los tres colores de la bandera italiana (rojo, blanco y verde), rendirá homenaje a Pavarotti mañana cuando, tras los funerales, el féretro salga de la catedral rumbo al cementerio.

      Condolencias reales

      Por su parte, el príncipe Carlos de Inglaterra también envió sus sentidas condolencias.

      “Sus dotes únicas, que llevaron tanta alegría y estímulo a millones de personas, asegurarán que su extraordinaria contribución al mundo de la música no se olvide nunca”, señaló el heredero a la corona británica en un mensaje.

      El mundo parecerá un lugar más vacío sin él”

      Carlos de Inglaterra dijo que tanto él como su esposa, Camilla, y sus hijos, los príncipes Guillermo y Enrique, querían unirse al incontable número de personas que lamentan la pérdida del tenor italiano, que calificó como uno de los “tesoros nacionales de Italia“.

      Asimismo, el príncipe de Gales que no asistirá al funeral del tenor italiano pero mandará una corona de flores, se mostró “profundamente agradecido” por haber vivido durante un momento en que “semejante talento prodigioso habitaba esta tierra”.

      “El mundo parecerá un lugar más vacío sin él y sin su generosidad de espíritu. Nuestros corazones están con el pueblo italiano en este momento tan triste”, añadió el príncipe.

      El adiós de otros “grandes”

      El tenor español Plácido Domingo aseguró que nunca llegó a dar su último adiós a Luciano Pavarotti, ya que creía que su “rival y amigo” superaría el cáncer que le quitó la vida.

      Domingo dijo en una rueda de prensa que tampoco podría acudir al funeral de Pavarotti, que se celebrará el sábado en Italia, debido a los ensayos para una presentación del “Requiem” de Verdi a los que tendrá que asistir como director general de la Opera Los Angeles.

      Por otro parte, el cantante Julio Iglesias tuvo anoche un cariñoso recuerdo al tenor italiano Luciano Pavarotti, ante los cerca de 15.000 admiradores que disfrutaron en Valladolid del único concierto en España dentro su gira mundial “Live”.

      A mitad del concierto que el artista español más universal recordó que “hace siete u ocho años” Pavarotti le llamó porque “tenía un problema” en un viaje previsto a Sudáfrica.

      Julio Iglesias le dejó su jet privado “y desde ese día el avión volaba mucho más alto y con más música”, dijo emocionado el cantante español, antes de dedicar a Pavarotti una canción en italiano, “La ragazza”, interpretada con la mano en el pecho mientras miraba al cielo.

      El tenor más bello que ha tenido el mundo en los últimos cincuenta años”, le piropeó Julio.

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      MUERE PAVAROTTI, QUEDA SU VOZ ETERNA.

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      El funeral de Pavarotti será el sábado en la catedral de Módena

      20MINUTOS.ES. 06.09.2007 – 20:25h

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      Pavarotti.

      • Ya se encuentra abierta la capilla ardiente donde cientos de personas se agolpan para decir su último adiós al tenor.
      • También se han acercado muchos amigos y familiares a su domicilio en la localidad de Santa Maria di Mugnano.
      • Se espera que acuda al funeral del sábado el presidente del gobierno, Romano Prodi.

      La capilla ardiente con los restos mortales del tenor italiano Luciano Pavarotti se ha abierto hoy a las 20:00 hora local en la catedral de Módena, bella e histórica localidad situada en el norte de Italia, donde también se oficiará su funeral el próximo sábado.

      Allí, cientos de personas se agolpan esperando su turno para decir su último adiós a esta gran figura de la ópera.

      La capilla ardiente permanecerá abierta hasta la medianoche de hoy, y volverá a abrirse mañana, viernes, a las 6:00.

      De nuevo el sábado volverá a permanecer abierto hasta la una de la tarde.

      El funeral tendrá lugar a las 15:00 en la célebre catedral, que es Patrimonio artístico de la Humanidad por la UNESCO.

      Según los medios de comunicación italianos, acudirán al funeral el presidente del Gobierno, Romano Prodi, y el ministro de Cultura, Francesco Rutelli.

      Pavarotti, que fue operado de un cáncer del páncreas en 2006, falleció la pasada madrugada en su casa de la localidad de Santa Maria di Mugnano, en la provincia de Móden. Allí vivió sus últimos años junto a su mujer, Nicoletta Mantovani, y su hija Alice.

      Hasta esta casa se están acercando familiares y amigos. Algunos testigos afirman haber visto entrar a los cantantes italianos Zucchero y Luciano Ligabue, dos de sus mejores amigos, con los que realizó varios dúos.

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      SPRINGSTEEN EN NOVIEMBRE, EN VIZCAYA.

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      Springsteen tocará en Vizcaya en noviembre

      EFE. 28.08.2007 – 18:36h

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      Springsteen, durante un concierto en su última gira, con The Seeger Sessions Band.

      • Dentro de su gira mundial de otoño.
      • El Boss estará en el País Vasco el 26 de noviembre para presentar su último trabajo, Magic.
      • Barakaldo y Madrid serán los dos únicos lugares de España en los que actúe Springsteen este año.

      El músico estadounidense Bruce Springsteen tocará en Vizcaya el próximo 26 de noviembre dentro de su gira mundial de otoño de presentación de su último trabajo, Magic.

      Según ha informado hoy, martes 28, la Diputación Foral de Vizcaya en un comunicado, la actuación, en principio no prevista, del popular roquero en el BEC de Barakaldo (Vizcaya) ha sido posible gracias a “las gestiones realizadas por el diputado general de Vizcaya, Jose Luis Bilbao y el director de Get-In Producciones, Iñigo Argómaniz”.

      Barakaldo se suma de esta forma a las 12 ciudades europeas que han conseguido contratar al legendario músico de rock, que iniciará su recorrido por Europa en Madrid el 25 de noviembre, domingo, un día antes de hacerlo en Vizcaya, y lo concluirá en Londres el 19 de diciembre.

      Las entradas se pondrán a la venta el próximo 9 de octubre

      Según informa la página electrónica oficial del artista, Barakaldo y Madrid serán los dos únicos lugares de España donde presente las canciones de su nuevo álbum, acompañado por su banda de siempre, The E Street Band.

      La nota de la institución foral vizcaína señala que el pabellón multiusos del BEC de Barakaldo ha sido elegido por los organizadores de la gira de Springsteen debido a su gran aforo cubierto, (hasta un máximo de 19.000 personas, uno de los de mayor capacidad de Europa), su situación geográfica (en el norte de España y próximo a Francia) y por sus buenas comunicaciones.

      Las entradas para poder asistir al concierto se pondrán a la venta a partir del 9 de octubre próximo, aunque todavía no se han establecido los precios de las mismas ni el canal de venta, agrega la nota.

      Con este nuevo concierto de una de las grandes estrellas del panorama musical mundial del momento, concluye el comunicado, el BEC se consolida como parte del circuito internacional de grandes conciertos internacionales al haber acogido ya las actuaciones de Bryan Adams, The Who, Maná, Lenny Kravitz, Chuck Berry o, próximamente, Massive Attack.

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      PEARL JAM: SU MUSICA CONTRA LA GUERRA Y LA INTOLERANCIA DEL BUSH CENSURADA EN EE UU.

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      La censura estadounidense alcanza a la banda Pearl Jam en Internet

      20MINUTOS.ES. 11.08.2007 – 17:16h

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      La banda norteamericana Pearl Jam celebró un concierto el pasado 5 de agosto en la ciudad de Chicago, Estados Unidos (ARCHIVO9.

      • La censura se produjo tras unas proclamas del grupo contra el presidente George Bush.
      • La empresa responsable de la emisión online niega las acusaciones.
      • El grupo ya fue censurado en las radios norteamericanas durante el año 2003.

      Los asistentes el pasado domingo al concierto de la banda estadounidense Pearl Jam en el festival Lollapalooza de Chicago se llevaron como dos frases para el recuerdo durante la actuación: “¡Búsquese otra casa, George Bush! ¡Deje tranquilo al mundo, señor Bush!

      Pearl Jam ya sufrió la censura en las radios en 2003

      Estas proclamas formaban parte de una versión de su tema ‘Daughter’, que la banda de Seattle cantó utilizando la melodía de ‘Another brick in the wall’, de Pink Floyd.

      Sin embargo, los internautas que seguía el concierto a través de la Red se encontraron con una versión censurada de la canción, que omitía ambas frases, según publica en un reportaje este sábado el diario El País .

      AT&T lo niega

      La empresa de telecomunicaciones AT&T, propietaria de la web Blue Room , patrocinadora del festival, reconoció ayer que las frases habían sido eliminadas. No obstante, negó en un comunicado que se tratara de censura.

      La empresa lo atribuye a un error ajeno a ella

      “La edición del concierto de Pearl Jam no fue intencionada, sino un error de la empresa que contratamos para hacer el webcast y va contra nuestras regulaciones.

      “Tenemos que seguir algunas directivas para evitar blasfemias excesivas”, declararon fuentes de la compañía.

      La versión de Pearl Jam es bien distinta: “El problema de la censura y de la cantidad de poder que se les está dando a las grandes empresas nos preocupa, pero no sólo como artistas, sino también como ciudadanos”.

      ‘Net neutrality’

      El grupo también quiere llamar la atención sobre un proyecto de ley que acabaría con la llamada ‘net neutrality’ . Ésa es la ley que ahora garantiza que todos los contenidos que cuelgan de Internet reciben el mismo tratamiento.

      Las empresas quieren favorecer sus contenidos frente al pequeño ciudadano

      Las grandes empresas estadounidenses quieren eliminar esa ley e imponer un procedimiento de pago que permita tasar a las webs para garantizar su presencia y su velocidad online, favoreciendo los contenidos de estas empresas en detrimento del pequeño ciudadano.
      Pearl Jam ya la sufrió por parte de algunas radios en 2003, tras un concierto en el que criticó a Bush por invadir Irak, y lo mismo les ocurrió a las Dixie Chicks aquel año. Sus voces desaparecieron de las emisoras de country del país durante meses por la misma razón: atacar a Bush.

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      LA TIERRA NOS AVISA…Y NO HACEMOS NADA.

      La Tierra nos avisa… y no hacemos nada

      20MINUTOS.ES / AGENCIAS. 09.08.2007 – 11:04h

      • Inundaciones en Europa y monzones en el sureste asiático.
      • La Organización Meteorológica Mundial informa de que las temperaturas de la tierra han sido las más cálidas de la historia.
      • Todos nosotros tenemos parte de culpa.

      Regiones de todo el mundo, sin distinciones, sufren los graves consecuencias de fuertes contrastes climáticos.

      No sólo el sureste asiático ha vivido los peores monzones sino que otras zonas del planeta se han visto gravemente afectadas. 

      Uruguay, Argentino, Reino Unido… Todos sufren fenómenos prácticamente inpensables

      En Uruguay, se han vivido las peores inundaciones desde 1959. Lo mismo ha ocurrido en el Reino Unido, donde miles de personas han padecido cortes de agua y de luz debido a las intensas lluvias en pleno verano. Han sido las más intensas en doscientos años.

      Este invierno austral ha nevado por primera vez desde 1918 en Buenos Aires, Argentina. Cortes de luz y cierres de carreteras son algunas de las consecuencias de este inusual y gélido invierno en el Cono Sur.

      Temperaturas alarmantes

      La Organización Meteorológica Mundial ha informado de que las temperaturas de la superficie de la tierra han sido las más cálidas desde que se tienen datos. En el mes de abril este aumento fue de casi dos grados respecto a la media.

      El hombre es el culpable

      Cambio climático

      El ser humano es el culpable del cambio climático que afecta a todo el planeta, según un informe presentado el pasado mes de febrero por la Comisión Intergubernamental sobre el Cambio Climático (IPCC en sus siglas inglesas).

      En términos cuantitativos, la influencia de los humanos en los transtornos terrestres se aprecia en un 90% de los casos –según la BBC-, en particular a las emisiones de dióxido de carbono (CO2), cuya concentración en la atmósfera ha llegado a 379 partículas por millón en 2005.

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      AZNAR “EL TERROR DE LA CARRETERA”, DE AUSTERO CASTELLANO VIEJO A CONSEJERO DE MURDOCH.

      POLÍTICA

       09/08/2007

      “El terror de la carretera” pidió que le dejaran beber tranquilamente

      Aznar: De austero castellano viejo, a hombre de mundo y consejero de Murdoch

      JOSÉ MARÍA GARRIDO

      José María Aznar tiene en la actualidad 54 años y la mayor parte de su vida ha estado marcada por la consecución de grandes éxitos personales y políticos. De funcionario de Hacienda pasó a ser diputado autonómico, para, acto seguido, convertirse en presidente de Castilla y León y, más tarde, en diputado nacional. En 1989, tan solo 10 años después de que se afiliase al Partido Popular, Aznar sería elegido candidato a la presidencia de Gobierno en sustitución de Manuel Fraga. Tras protagonizar una durísima oposición, en 1996 logró convertirse en presidente. En 2004, después de una desastrosa legislatura, el Partido Popular perdería las elecciones y Aznar decidiría abandonar formalmente la vida política. Pocos podían imaginar entonces que los verdaderos éxitos y logros (sobre todo económicos) del líder popular, estarían aún por llegar.

      Desde que el Partido Popular perdiera las elecciones, el actual líder de la Fundación FAES ha pasado de ser un austero castellano viejo al que le encantaba jugar al mus con sus amigos en Quintanilla de Onésimo, a convertirse en un ciudadano del mundo, supuestamente plurilingüe y calificado como una verdadera máquina de hacer dinero.
      Un hombre poderoso
      Aznar es ahora escritor, presidente de honor del Partido Popular, conferenciante, profesor de Georgetown, y consejero en prestigiosas empresas privadas. Gracias a los contactos que consiguió reunir en su etapa de presidente de España, Aznar pudo entrar a formar parte del consejo asesor del fondo de inversiones de alto riesgo Centauros Capital o del consejo de administración del emporio del todopoderoso Rupert Murdoch, News Internacional.

      El intermediario
      Hace poco menos de un mes que José María Aznar también empezó a prestar sus servicios a otra empresa privada. En esta ocasión, Aznar pasó a ser el presidente del consejo asesor latinoamericano de la compañía inmobiliaria de J. E. Roberts, para la que el líder del PP, reconvertido en empresario, hizo recientemente de intermediario ante el presidente argentino, Néstor Kirchner.

      Más dinero
      En 2004, Aznar tuvo que elegir entre dejar formalmente la política, o seguir disfrutando de su puesto en el Consejo de Estado. El ex presidente del gobierno acababa de convertirse en el primer consejero que entraría a formar parte de la compañía de Murdoch sin ser anglosajón. Además, por aquél entonces se acababa de fundar Famaztella, la empresa propiedad de la familia Aznar- Botella en la que se ingresarían los beneficios que el líder popular sacaba de la venta de sus libros y su sueldo como consejero de News Corporation. En definitiva, el líder del Partido Popular tuvo que elegir entre la política y la empresa privada, y formalmente se decantó por la segunda opción, la cual le reportaba muchos más ingresos que la política.

      FAES
      Pero Aznar nunca ha llegado a dejar del todo la vida política. El presidente de honor del Partido Popular es al mismo tiempo presidente de honor de La Fundación para el Análisis y los Estudios Sociales (FAES), que, sin contar las ayudas que pueda recibir de entidades privadas y particulares, ha recibido este año una dotación económica de 2.890.086,25 euros por parte del Ministerio de Cultura.

      Su plataforma política
      La fundación FAES es, sin duda, una de las plataformas que Aznar utiliza con más frecuencia para expresar sus opiniones políticas. Lejos de retirarse a un segundo plano, parece que Aznar se resiste a dejar de ser noticia y a perder protagonismo. De otra manera, resultaría realmente difícil entender por qué el ex presidente de gobierno decide realizar declaraciones tan controvertidas como las efectuadas el pasado mes de mayo sobre las campañas publicitarias de la DGT en las que se advierte de los peligros que conlleva conducir después de haber ingerido alcohol.

      Su aficción por el vino
      “Dejadme beber tranquilamente”, espetó Aznar. “Las copas de vino que yo tengo o no tengo que beber déjame que las beba tranquilamente; no pongo en riesgo a nadie, ni hago daño a los demás”. Desde estas declaraciones, la afición de Aznar por el vino no ha dejado de ser noticia, llegando íncluso a difundirse un vídeo en el servidor gratuito de internet youtube.com, en el que el líder del PP aparece sirviéndose otra copa de vino en un avión mientras ojea unos papeles.

      “Cierto efecto previo euforizante”
      Pero en las declaraciones efectuadas en este acto de homenaje al vino en Valladolid, Aznar, con un “cierto efecto previo euforizante” según el socialista Álvaro Cuesta, también arremetió contra la DGT: “A mí no me gusta que me digan no puede ir usted a más de tanta velocidad, no puede usted comer hamburguesas de tanto, debe usted evitar esto y además a ueste le prohíbo beber vino”.

      “El terror de la carretera”
      A raíz de estas declaraciones efectuadas, Aznar incitó a que se volviera a hablar de su controvertida afición juvenil por la velocidad. En el libro “Aznar: la vida desconocida de un Presidente”, se afirma textualmente: “Amante de la velocidad y de los coches potentes, en los años de su juventud fue el terror de la carretera. A los conductores del Partido Popular, Estanislao Cumplido de la Cruz y Juan Vilches, no les gustaba dejarle los coches porque los destrozaba. Años antes, en la etapa en que era diputado por Ávila, sus compañeros de partido temblaban cada vez que les pedía que fueran a recogerle a Madrid”

      “No le dejo el coche”
      “Yo voy a buscarle encantado pero no le dejo el coche, que luego las multas me vienen a mí”, recuerda el entonces secretario técnico de AP, Sebastián González, incapaz de encontrar a un voluntario de Nuevas Generaciones dispuesto a ir a buscarle. En esa época, no había viaje en que no le parase la Guardia Civil por exceso de velocidad. Aznar, en la mayoría de las ocasiones, no se molestaba en discutir con el responsable de la patrulla de tráfico. Por el contrario, muy digno, les decía: “Cumpla usted con su deber, agente”. Luego el partido pagaba las sanciones”, puede leerse en Aznar: la vida desconocida de un Presidente.

      “Los otros como yo”
      Lo que está claro es que Aznar, tal y como afirmó el pasado mes de junio en una revista argentina, siempre hace lo que le da la gana, aunque esto pueda resultar dañino para su propio partido político, e incluso peligroso para el interés general del país que gobernó. Para Aznar, todos los ex presidentes de gobierno no llevan igual de bien su cambio de rol: “Hay mejores y peores. Algunos tienen dificultades para acostumbrarse a la nueva vida; otros, melancolía del poder; unos quieren volver, y otros como yo, lo pasamos bien”, afirma el líder del Partido Popular.

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      “PORGY AND BESS” ACERCA LA ÓPERA A LOS PROFANOS DEL GÉNERO EN MADRID.

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      Una ópera hecha de jazz y blues

      EFE. 08.08.2007 – 16:29h

      • “Porgy and Bess” acerca la ópera a los profanos del género en Madrid.
      • George Gershwin la escribió en 1935 y la estrenó en Nueva York.
      • Se representará en el cuartel de Conde Duque hasta el 10 de agosto.

      La compañía estadounidense New York Harlem representa en el Conde Duque, desde hoy y hasta el 10 de agosto, “Porgy and Bess”, una ópera cuyos ritmos de “jazz y swing resultan un excelente atractivo para aquellos que no suelen seguir el género, o que se acercan por primera vez”.Así lo aseguró el director del ciclo Los Veranos de la Villa, Manuel Gutiérrez, quien recordó que desde que George Gershwin creara en 1935 esta obra, muchos han sido “los grandes teatros del mundo que han incluido” en sus programas este montaje, que fue concebido en sus inicios como “ópera folclórica”.

      Los suburbios afroamericanos de Charleston, en Carolina del Sur, donde se ambienta la historia de amor entre Porgy y Bess se revivirán ahora en el patio central del Conde Duque bajo la dirección musical de William Barkhymer.

      Fiel al original

      El elenco al completo arropaba esta mañana a Barkhymer, quien precisó que se han “mantenido fieles a la obra original, respetando el universo histórico” en el que Gershwin concibió sus personajes y la forma en que se desarrollaban porque, según el director, “trata temas universales y, si empiezas a toquetear partes, descalabras el resto”.

      Durante las tres horas que dura el espectáculo, y a través de la fusión de ópera, ‘blues’, jazz y la música folk estadounidense, se narran los encuentros y desencuentros del tullido Porgy quien, enamorado de Bess, intenta rescatarla del laberinto de drogas y hombres en el que vive.

      La obra narra la historia de dos personajes conflictivos que se redimen a través de su amor

      Dos personajes conflictivos socialmente “que tienen la posibilidad de redimirse a través de su amor“, reflexionaba Domita Volkwijn, una de las dos actrices que encarnan a Bess en la presentación.

      El batuta William Barkhymer, quien ya ha dirigido este montaje en Broadway y óperas como la de París, Londres, Roma o Palermo, desentraña, además, que la historia muestra “las fortalezas y debilidades de la sociedad” y “como una comunidad es capaz de superar siempre los buenos y los malos momentos”.

      Con piezas clásicas como “Summertime”, “Porgy and Bess” se estrenó por primera vez en 1935 en Nueva York con un reparto formado íntegramente por cantantes afroamericanos y, aunque se considera la primera ópera norteamericana, no fue hasta los años setenta cuando se comenzó a considerar una ‘auténtica’ pieza del género operístico, gracias la producción de la Houston Grand Opera.

      CONCIERTOS CONTRA EL CÁMBIO CLIMÁTICO: LIVE EARTH.

                                                                 

      http://entimg.msn.com/i/ExperienceData/p1-7/es-es/x.htm?sh=LiveEarth&ep=le_hamburg&ch=2

      HIROSHIMA.

      El alcalde de Hiroshima insta al Gobierno japonés a mantener su constitución pacifista

      EFE. 06.08.2007 – 06:19h

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      Ampliar foto

      Las palomas vuelan sobre el Domo de la Bomba Atómica en el Peace Memorial Park en Hiroshima, tras 62 años de este ataque de la II Guerra Mundial. (EFE)

      • En un acto celebrado en el 62 aniversario de la bomba atómica.
      • Tres días después fue lanzada una segunda bomba nuclear sobre la ciudad de Nagasaki.
      • Entre las dos explosiones murieron unas 230.000 personas y miles sufrieron o sufren todavía sus secuelas.

      El alcalde de Hiroshima, Tadatoshi Akiba, instó hoy al Gobierno a mantener la constitución pacifista del país en la conmemoración del 62º aniversario del lanzamiento de la bomba nuclear sobre esta ciudad japonesa, informó la agencia Kyodo.

      Tadatoshi Akiba, del Partido Social Demócrata (PSD), aseguró que Japón debería “estar orgulloso” y “proteger” su constitución pacifista, consciente de que su reforma es una de las principales apuestas para esta legislatura del gabinete de Shinzo Abe.

      Por su parte, el primer ministro Shinzo Abe, líder del Partido Liberal Demócrata (PLD), ratificó en esta ceremonia su determinación para combatir la proliferación nuclear y apostó por mantener los principios anti nucleares que Japón abrazó tras la II Guerra Mundial.

      Además, Tadatoshi Akiba urgió al Ejecutivo a trabajar por el desmantelamiento de todos los arsenales nucleares del mundo, una “obligación” de Japón, según sus palabras, por ser el único país que ha sufrido la bomba atómica.

      “Para que nadie sufra como nosotros”, explicó el alcalde, que en un momento de su discurso llegó a asegurar que “Hiroshima era un infierno donde los que consiguieron sobrevivir envidiaban a los muertos”.

      Las 45.000 personas que acudieron al acto, que comenzó a las ocho de la mañana hora local (01.00, hora peninsula española), guardaron un minuto de silencio a las 8.15 horas, la hora exacta en que el 6 de agosto de 1945 un bombardero estadounidense lanzó la primera bomba nuclear sobre Japón, que llevó a la muerte de 140.000 personas y aceleró la rendición de Japón en la II Guerra Mundial.

      Estados Unidos lanzó una segunda bomba atómica sobre la ciudad de Nagasaki tres días después, que causó otras 70.000 víctimas mortales.

      LOS VIDEOS GANADORES DEL CERTAMEN “LAS CARAS DE LA EXCLUSIÓN”

      viernes, julio 06, 2007

      Los videos ganadores del certamen “Las Caras de la Exclusión”

      El BID anunció que ya se encuentran disponibles los vídeos ganadores del certamen “Las Caras de la Exclusión”. Los cortos nos muestras la vida de personas viviendo en condiciones muy duras debido a la pobreza. Puedo decirles que vi casi todos y algunos son muy conmovedores.

      Quiero recomendar especialmente el de Lucrecia Mastrangelo de Argentina, que me recordó lo complicada que es todavía la situación de millones de compatriotas.
      http://www.iadb.org/res/ipes/2008/videos.cfm?language=Sp#

      En fin, les recomiendo que dediquen unos minutos a los vídeos. A mi me parecieron muy valiosos.

      LA GENUINA CANCIÓN DEL VERANO.

      Leyendo en esviral.com un post sobre la canción del verano -título que adjudican a la famosa “ponte el cinturón”- he descubierto una canción mucho más simpática y horrible que la famosa de factor X. Es muy pegadiza y debo reconocer que he visto el vídeo completito. Hasta el final. ¿No va a venir este peazo artista a las fiestas de La Blanca?

      Allá va. : “QUE TE COMO EL PEPE” (¡im-pre.sio-nan-te!)

      http://www.youtube.com/watch?v=nEY8s41X3F4&eurl=http%3A%2F%2Fmuyloco%2Ewordpress%2Ecom%2F